50年代因應新中國的誕生，宣傳畫的風格，充滿喜氣洋洋、朝氣蓬勃、理想浪漫、樂觀向上的氣氛。 題材包括國家建設、保衛國土、工業及國防、婦女兒童形象、農村生活、閒暇及節慶、革命歷史，以及國家領導人肖像等等。 50年代末，經過大躍進三面紅旗社會運動，中國宣傳畫的題材更為廣寬。 ：我國民間年畫思想內容多為表現追求幸福生活的願望和心態，將自然界某些動植物的本身屬性加以延伸變化，它由自然崇拜及神靈崇拜擴充套件為納福迎祥、歡樂喜慶，故事傳說、民俗風情、神仙與吉祥物等題材。
王連陽先生為實踐隊員講解了年畫的發展歷史，泰山木版年畫最初並不是用木板繪製完成，而是完全靠手繪。 大約在清朝鹹豐年間，來源於聊城東昌府的印刷技術傳到泰安，年畫的繪製就改為用木板拓印。 中國年畫2025 他説，這種工藝上的改變雖然對技藝水準提出了更高的要求，但卻大大提高了年畫的製作效率，擴大了泰山木版年畫的傳播度。
中國年畫: 中國年畫起源
這種文化風格影響下的木版年畫，在江南以杭州爲中心直接傳播至周邊的蘇州、無錫等地區。 自元朝起，元明兩代戲曲雜劇和小說傳奇碩果累累，社會上刊印發行的劇本、小說幾乎都附有木刻插圖，帶動中國古代版畫藝術達到了頂峯。 而江南刷印木刻版畫的繁盛，帶動了木版年畫的發展。 楊柳青鎮位於南北交通要道，經南運河與南方聯繫密切，因而其生活習俗既有北方的風格，又有南方的味道。 天津是京城對海外的主要口岸，具有外交和貿易雙重功能。
因此，歷史、經濟、文化與藝術的原因使得蘇州桃花塢木版年畫成爲中國江南木版年畫的中心，創造了與同時代開封朱仙鎮和其他地方木版年畫明顯不同的藝術風格和技藝。 中國海報網 chineseposter.com，通過近代中國宣傳畫海報及清未銅版畫、版畫、石板畫、地圖、國際新聞插畫等收藏品資料，呈現中國近代200年的歷程。 用視覺藝術形式透過當年的出版物串連成中國近代的發展史和美術史。 本網站將整理並刊登約5000多件出版物收藏品,內容主要渉及1840年至今的中國歴史圖像，資料有助瞭解中國的近代發展與奮鬥歷程。
中國年畫: 民間藝術
開封木版年畫的內容多反映中原傳統民俗文化，藝術風格體現了京都官雅文化與市井文化並存的較精細的主流風格。 康、乾年間國泰民安的社會局面，爲年畫的繁榮打下了堅實的基礎；通俗小說的風行，又爲大量的年畫作坊提供了豐富的創作素材。 中國年畫 清初年畫的一個最主要特徵就是題材多，出現了大量以歷史故事、神話傳說、戲曲人物、演義小說等爲主要內容的作品。 在表現形式上，由於受到利瑪竇和朗世寧等傳人的西洋繪畫風格的影響，西方明暗透視技法在年畫創作中得到應用，有的作品在畫面上還刻印上了“仿泰西筆意”等字樣，年畫也因此成爲清代西風東漸的一個窗口。 明中葉以後，隨着商業手工業的進一步發展，雕版印刷中的彩色套印技術的成熟，木版年畫得到了飛速的發展，出現了諸如天津楊柳青、山東楊家埠、蘇州桃花塢等著名的年畫產地。
- 門神的角色亦不是傳説的形象，而出現了真實的人物。
- 現在隨着人們的審美情趣的變化，又創作出了一大批具有時代特色符合現代人們審美情趣的各式各樣的新年畫。
- 唐山地區年畫裡的竈神紙馬，年曆部分每年都要替換，但是竈神爺和竈神奶奶的地位卻很穩定：他們威坐正中，下有福壽雙星、財神和童子簇擁，意味著福壽雙全，財源廣進、子孫滿堂。
- 一類是描寫反抗列強侵略、提倡愛國的年畫；另一類是以表現租界新事、新物、新景為內容的作品。
- 現在月份牌年畫已被列入了上海市非物質文化遺產。
- 明清兩代，社會相對安定，小說和戲曲藝術得到了前所未有的發展，這在當時的年畫藝術中體現得最為充分。
- 這時，大將秦叔寶、尉遲恭二人自告奮勇，全身披掛地站立宮門兩側，結果宮中果然平安無事。
辛亥革命前，曾有進步人士彭翼仲在《京話報》上提倡年畫改良，主張刊印些維新思想內容的年畫；辛亥革命後，直隸巡按使天津教育司以石印油墨印刷方法，印製了一些“改良年畫”。 有《破除迷信》、《阿豺》(教育人民團結對敵)、《信實》等二十多種。 晚清年畫除了傳統題材以外，其餘作品明顯沿著兩類主題發展。 一類是描寫反抗列強侵略、提倡愛國的年畫；另一類是以表現租界新事、新物、新景為內容的作品。
中國年畫: 木版年畫保護傳承
1911年上海英美煙草公司採用了小膠版印刷機，20世紀20年代，上海出現最早的彩色影寫版。 隨著印刷技術的不斷提高，創新的擦筆水彩畫法以及精美彩色印刷技術，成為推動老月份牌畫迅速發展並盛行的重要資源。 為了鞏固政權和建設新社會及政治運動展開工作的需要下，向羣眾進行宣傳教育，統一意志，組織力量，藉以提高羣眾對新政府推行的政策方針等資訊的認識，宣傳畫有效地擔當了此任務。
中國年畫: 新年吉慶 驅兇迎祥——中國年畫
明中葉以後，隨着商業手工業的進一步發展，雕版印刷中的彩色套印技術的成熟，木版年畫得到了飛速的發展，出現了諸如天津楊柳青、山東楊家埠、蘇州桃花塢等著名的年畫產地。 而北方天津楊柳青，鄰近元明清三代都城的北京，宮廷聚集了大批畫家，在他們影響下，年畫在精細雅緻的基礎上增加了複雜的工藝。 不但有勾描、刻版、印刷、彩繪、裝裱五大工序，還借鑑了中國傳統壁畫、彩雕中，常用的堆金瀝粉手段，增添了富麗堂皇的感覺，畫面的背景也增加了象徵高升、吉祥、如意的中國傳統雲形紋飾，成為北方達官貴人家過年的搶手貨。 據史料記載，楊柳青年畫興起於明末清初，至清中葉達到全盛。 明代永樂年間，京杭大運河的開通及天津漕運的興起，使楊柳青成為南北商品交易的重要集散地，經濟日益繁榮。
中國年畫: 中國夢
綿竹年畫的鬥方，並非文人戲筆，而是《老鼠娶親》、《三猴燙豬》等諷諭性獨幅小品。 綿竹年畫的橫披，一般是表現人物衆多的大場面的《文姬歸漢》、迎春圖》等。 民間藝術發源於史前人類文化，最大程度地保留了原始藝術的本原意義。 民間藝術的傳承一方面是以口頭語言的代代相傳來完成，另一方面就是靠千百年來流傳下來的圖式和符號。
中國年畫: 木版年畫申遺
它不僅描繪春意盎然，表達新年的喜悅和祝福，更記錄著古人的傳統習俗。 而從産地上來分類的話，年畫有四大産地，河南開封的朱仙鎮、山東濰坊的楊家埠、江蘇桃花塢、天津楊柳青在歷史上久負盛名，被譽為中國“年畫四大家”。 其中朱仙鎮木版年畫歷史最為悠久，可謂中國木版年畫的鼻祖和發祥地。 最早源於古代的門神畫，門神畫最早被稱為“門畫”，古書如《荊楚歲記》、《東京夢華錄》、《武林舊事》等都有記載。 歷史上民間對年畫還有著多種稱呼：宋朝叫“紙畫”，明朝叫“畫貼”，清朝叫“畫片”…
中國年畫: 中國民間藝術年畫
開國大將秦瓊和尉遲恭自告奮勇，全副披掛在宮門外站崗守衛皇帝，龍王果然不敢再來。 唐太宗因不忍二將辛苦，遂將他們『頭戴金盔光爍爍，身披鎧甲龍鱗』威風凜凜的形象貼於門上，從此便流傳下來。 中國年畫2025 在古代，家家戶戶都設有『竈王爺』神位，負責管理各家的竈火，也被視為這家的保護神。 每年臘月二十三日這一天，竈王爺要去天上向玉皇大帝彙報這家人一年中的善行和惡行。
中國年畫: 中國木板年畫(組圖)
形式有文武門神、神像圖、戲出和掛箋等二千餘種。 朱仙鎮木版年畫有五大特點：一是線條粗獷，粗細相間；二是形象誇張，頭大身小；三是構圖飽滿，左右對稱；四是色彩豔麗，對比強烈；五是門神神碼多，嚴肅端莊。 朱仙鎮年畫可分為兩大類，一類是神祗畫，如竈君神、天地神等，另一類是門神類，朱仙鎮木版年畫中最多的就是門神，門神中以秦瓊、尉遲敬德兩位武將為主。 那些大大小小的門神畫中，兩位武將或衣着不同，或形態各異：步下鞭、馬上鞭、回頭馬鞭、抱鞭、豎刀、披袍等，不下20種樣式。
中國年畫: 中國年畫
民間年畫因風俗節日而興起，它寄託了人們對風調雨順、農事豐收、家宅安泰、人馬平安等祈福迎財、驅災避邪的願望。 中國年畫2025 很多年畫作品在反映社會變革或人們衣食住行等活動中，有意無意地表現出了時代風尚、社會習俗，給研究者留下了大量可貴的形象資料。 北宋時期繁榮的商業和手工業、日漸成熟的雕版印刷術、豐富的民間慶賀新年活動等為年畫的發展提供了良好的社會條件。
中國年畫: 民間藝術用了哪些表現技法？
美術欣賞使人心情愉悅，調節精神與情緒的節奏，豐富學習內容能使人賞心悅目，心曠神怡，使我們的生活五彩繽紛，美化內在的心靈，建立真善美的生活態度。 價值及影響，《點石齋畫報》中夾雜著東方對西方想像與學習的慾望，用雜糅著民族道義、革新慾望、陳舊意識、興奮而又慌張的眼神舊，打量著中西方文化的衝撞中呈現的種種現象。 它為中國畫報的發展打下了基礎性示範和豐富的借鑑價值，更為後世提供了獨特的文化景觀。 圖稿完成後，乾隆皇帝決定將它送往歐洲製作成銅版畫。 而當時並未指定由哪一國製作，負責此事的廣東粵海關官員，原先打算把圖稿送到英國去。
中國年畫: 新年吉慶 驅兇迎祥 — 中國年畫
有畫美人吸毒品的，又有提倡文明，宣傳鴉片之害的勸誡之作。 有幻想“天賜黃金”、“財神送寶”，希望坐等暴富的題材，又有講漁業之利，勤勞可以行行得利的。 老月份牌廣告畫，又稱老月份牌年畫，由中國特有的民間傳統美術形式年畫演變而成。 畫上附有年歷表、歲時節氣的新式年畫，突出了月份的作用，以後稱它為“月份牌”。 中國年畫2025 因其觀賞與實用俱佳，頗受民間的歡迎，風靡流行於大江南北全國各地，擁有廣泛羣眾基礎的年畫分支。
其中最大的東大順畫店擁有畫版３００多套，年制畫百萬餘張。 中國年畫2025 民間藝術是以表現人物為主，它的造型方法採用的是傳統繪畫的線條形式，如「十八描」中的蘭葉描、釘頭鼠尾描、流雲描、鐵線描、遊絲描等。 線條是中國傳統繪畫藝術，也是民間藝術的表現方式，中國傳統繪畫藝術用線條來表現兩個體面的相交會處的視覺狀態，所以，給人的感覺是去掉了細節和繁複，而重視筋骨和要害，這就是「寫意」。
在多變的社會時尚之中，美女形象卻是永恆的主題。 20年代未，身穿倒大袖旗袍的清純女學生，可說是時髦中的佼佼者。 30年代月份牌創作盛期，當時的電影紅星如胡蝶、阮玲玉、黎灼灼等都被作爲模特走入月份牌畫中。 全新包裝的時裝美女，使看慣《點石齋畫報》“海上百豔圖”中都市仕女的平常百姓，爲之耳目一新。 她們穿最流行的時裝；用最新潮的物品：電話、電爐、鋼琴、話筒、唱片……；有最時髦的消遣：打高爾夫球、抽煙、騎馬、遊泳、航空……。 都市摩登女郎爲月份牌與旗袍找到了彼此共同表達的形式，因而旗袍與月份牌得以走着流行的一緻步伐，使月份牌中的旗袍總是當令新裝。
中國年畫: 中國的年畫
因此，社會轉型時期隨着思想觀念變化，市民對生活有了新的美學追求，當印製更爲精美、畫面更爲時尚的月份牌走入市場時，傳統木版年畫也漸漸退出了歷史舞臺。 宋元的年畫泛稱“紙畫”或“紙畫兒”，有版印和手繪兩種。 宋代已有了木版雕印的年畫在市場上出售，改變了完全用手繪的狀態。 這類年畫在使用上都是一年一換，而且粘貼在居室的固定位置上，宋代城市經濟有了巨大的發展，商業繁榮，城市生活豐富多采，促進了年節民俗藝術的發展。 如《耕織圖》、《三元報喜》《四方進寶》、《財庫之門》、《大過新年》、《闔家歡慶》等等風俗畫。
中國年畫: 木版年畫題材內容
至清代，江南文人畫已在畫院普及，深刻地影響著木版年畫的發展。 因此，歷史、經濟、文化與藝術的原因使得蘇州桃花塢木版年畫成為中國江南木版年畫的中心，創造了與同時代開封朱仙鎮和其他地方木版年畫明顯不同的藝術風格和技藝。 楊柳青年畫繼承宋、元繪畫傳統，吸收了明代木刻版畫、工藝美術、戲劇舞臺的形式，採用木版套印和手工彩繪相結合的方法，製作時，先用木版雕出畫面線紋，然後用墨印在上面，套過兩三次單色版後，再以彩筆填繪。 既有版味、木味，又有手繪的色彩斑斕與工藝性，因此，民間藝術的韻味濃鬱，富於中國氣派。 楊柳青年畫創立了鮮明活潑、喜氣吉祥、富有感人題材的獨特風格。
如漢代民間喜歡畫「神荼、鬱壘」兩位神人於門上，以驅邪避災。 而在魏晉南北朝時，流行在門上貼有象徵大吉大利的雞，用以辟邪祈福。 它興起於晚清，舉凡著名的戲曲故事，都會在年畫中有所反映。 如《羣英會》、《盜仙草》、《楊家將》、《西廂記》、《寶蓮燈》等。 神仙是早期年畫的主要表現內容，它在年畫中佔有很大的比重。 中國年畫2025 吉祥物包括獅、虎、鹿、鶴、鳳凰等瑞獸祥禽，蓮花、牡丹等花卉，搖錢樹、聚寶盆等虛構品，通過隱喻、象徵或諧音等手法表示吉利祥瑞的意義，表達闢邪禳災、迎福納祥的主題。
中國年畫: 上海小校場年畫崛起的原因
“月份牌”一詞也被用到了傳統歷畫中，在舊校場年畫裏可以看到木版的華英月份牌年畫，即有傳統歷畫的功用，又有西化的特徵。 而後，五彩石印和膠印技術的發展，使得大量工業化印製畫質更高質量更好的月份牌畫成爲可能。 而隨着石印月份牌在上海乃至全國流行，“月份牌年畫”一詞也頻繁出現於報端，我們現在常用的“年畫”一詞才被普遍沿用。 民間年畫因風俗節日而興起，它寄託了人們對風調雨順、農事豐收、家宅安泰、人馬平安等祈福迎財、驅災避邪的願望。 很多年畫作品在反映社會變革或人們衣食住行等活動中，有意無意地表現出了時代風尚、社會習俗，給研究者留下了大量可貴的形象資料。 南宋文化經一百多年的發展，融會了江南文化的精秀細巧，形成了與當時的新中原文化大不相同的兼容性的精雅文化風格。
中國年畫: 歷史淵源
多懸掛在宮內廳堂齋閣等處，既有喜慶之氣又不失文雅。 他們首先用柳枝、木炭條和香灰作畫，稱為「朽稿」，然後在上面完成正稿，再貼在梨木版上雕刻，分別雕出色版和線版。 接着調色、夾紙、兌版、處理跑色等等，再以手工印刷。 中國年畫 最後在年畫印出來後，再用人手畫龍點睛，增補顏色描繪，令年畫顯得活靈活現。 自1911年辛亥革命爆發後，「年畫」熱潮出現退卻，除了受戰亂影響外，還有受上海的老月份牌為代表的石印年畫風靡大江南北，間接使到「年畫」風光不再，並影響至今。
開幕式當天，有很多美國小朋友隨家人一起前來參觀“歡樂春節”中國年畫展，王太鈺向他們贈送了富有中國文化特色的新春禮物。 這些年畫豐富了中國年畫的地域特色和風格特徵，使之呈現出多姿多彩的藝術風貌。 中國年畫 由於所處地區不同，楊柳青和桃花塢的年畫比較易於吸收外來形式的影響，但綿竹因為地處西陲，當時的交通不便，所以畫工很少受外來影響，因而其年畫更有濃厚的民間氣息，更富粗獷古拙的趣味。 實踐隊員徵求有關非遺文化傳承的建議時，王連陽先生向實踐隊員講述他的創意和方法。 他主動聯繫邱家店鎮徐家莊小學，為孩子們贈送宣紙顏料水彩筆等繪畫用品，耐心地為孩子們講述製作年畫的過程，激發他們學習泰山木版年畫的興趣。
中國年畫: 製作方法
後來北宋沒落、滅亡，開卦幾經戰亂，木版年畫便衰落下來。 到了明代，開封年畫雖然又獲複興，但已逐漸轉移到朱仙鎮。 明朝末年洪水泛濫，開封被淹沒，百業俱廢，朱仙鎮便成了木版年畫的中心。 明、清時期，朱仙鎮就有３００多家木版年畫作坊，其作品暢銷各地，於是開封地區的年畫被統稱爲“朱仙鎮木版年畫”，影響深遠。
正因爲年畫在形式上的創新還不夠，所以還不能適應市場多樣化的需求。 如果簡單地拒絕市場化、商品化，非遺很可能會失去其現實的生命力。 截至2019年10月，全國有18個木版年畫項目入選國家級非物質文化遺產項目名錄，認定了19個木版年畫保護單位和20位國家級非物質文化遺產代表性傳承人，並對其中12名傳承人開展了系統的非遺記錄工作。 10多年來，中央投入4000多萬元用於木版年畫的保護傳承。