他貌似體貼的將戀人的心態和言語的方式安排成了這本書的結構方式，然而其後卻不乏嘲弄。 他用一種開放式，流動的，無定向性的言語方式開始了他對愛情的胡言亂語。 巴特在學生時便展現出過人的天賦，1935年到1939年於巴黎大學的學習讓他獲得了古典希臘文學學位。 羅蘭巴特 其後因爲肺結核使他經常進出療養院，亦因健康問題中斷了他的學術生涯，但也使他在第二次世界大戰期間不被徵召入伍。 在無法進入法國主要大學進修的狀況下，他輾轉於各地做法語講師，其後在他的學術生涯中也刻意避開這些主要的正規大學任教。 羅蘭巴特2025 「我在生命中一個又一個接續而來的文字沙堆裡究竟寫了什麼那堆沙此刻看來距離生活裡的沙灘和沙漠，如此遙遠。或許應該懂得見沙如沙，見字如字，我們纔有可能理解世界如何被碾碎、被侵蝕，在沙中觀看世界初始的樣子。 …
閱讀時序上，作者總是存在於作品之前，作品是他思考和籌劃的結果。 但巴特看來，作者與文本是同時的，他只是語法上的位置主語，而不是時間上的領先者。 因此，一旦作品不再有“父親”他便不再受單一意義的支配，而是多維空間中相互交織，對話，抗爭的引證編織物，且沒有一個文本具備優先性與源始性。 羅蘭巴特 羅蘭巴特2025 也就是說，儘管一個文本有多種不同的文化源頭，且它們相互對話，模擬，但是，這種多重性最終只會匯聚在讀者而非作者處。 所以當黃國彬自己也否認其文本有單一意義，他就不是羅蘭・巴特要拒絕的作者。
羅蘭巴特: 羅蘭巴特：「「常識」與「感覺」對哲學一無所知，而哲學卻對它們知之甚詳。你不能詮釋哲學家，但是哲學家會詮釋你。」
或許從某層意義上來說，這是一份誠意十足的診斷書，而非情書。 其實這項友善食光的優惠，是全家便利商店自2019年，為解決超商剩食問題所提出的服務，參考了日本超商針對即期品做的促銷方式，結合數位技術——「時控條碼」與「時間定價」機制。 店員在刷條碼時，系統可以自動讀取商品的效期，並設定鮮食商品到期的前七小時給予折扣，也就是傍晚五點後，當日到期的商品，會直接以七折優惠的方式售出，不但能吸引消費者主動購買即期商品，也同時降低商品的廢棄量。 開場一個如歌劇開幕式的裝置，懸掛著一連串各種顏色中間圓形開口的大型織品布幕。 龐大裝置暗喻影像框架，同時不經令人聯想到日本藝術家村上三郎半個世紀前，黑白的行為藝術紀錄畫面中自身穿破一連串的紙框。 勃蘭登堡此作品則是邀請我們想像自己親身走過一連串布幕，除了走進藝術家的劇場世界，更是點出「穿越」的歷程。
但這不足以展開一個愛情故事，因為我正是那個需要理由的人。 後來，C 才告訴我，那時他其實因為我的青睞而受寵若驚。 羅蘭巴特 也由於那個微笑，研討會的兩日 C 羅蘭巴特2025 和他的同伴以 ”nice girl” 為代號暱稱我，多麼可愛的一段小事。
羅蘭巴特: 羅蘭巴特《神話學》導讀：在下一波神話新世，或者下一次大災難來臨前
羅蘭・巴特拒絕的，是考評局這個上帝作者，他要宣判的是「考評局之死」。 羅蘭巴特2025 他也刻意用上「寫手」（scriptor）一詞取代作者（author），因為「author」在英文語源上與權威（authority）有關。 這樣閱讀和寫作就是一個反神學（anti-theological）的解放活動，一個拒絕大寫上帝，拒絕單一理解、科學和自然規律的革命性活動。 巴特「作者之死」的理念亦影響到德希達（Jacques Derrida）的解構主義（deconstructionism）學派。 其實仔細捉摸巴特的思考方式，也還是不難覺察出巴特是借否定語言的終極意義來否定神，權威和理性。 他對戀人情話的分析，也見得出他對主體性高揚的浪漫主義的鄙視。
- 1952年他進入了國家科學研究中心從事詞彙學與社會學的研究，之後的七年間他發表揭露大衆文化的迷思的文章於新文藝雜誌上，爾後集結成冊《神話學》（1957）。
- 他是一個喜歡兩邊奔跑的人，他會一面推崇新小說，一面卻將大量的熱情用來解釋經典的文學作品；會一面做着結構的工作，一面卻已經在拆磚挖土解構着自己的理論。
- 寫作這種“摧毀每一種聲音”的東西挑戰了每一種單一的闡釋或者視角。
- 本書從他對一張母親的老照片沉思開始論起，包含了他對攝影媒介對傳播的理論論述，以及他對母親思念的哀悼。
- 符號在藝術上的象徵性，是用來解釋畫面的一種視覺語言。
巴特的最愛在她過世後，他用生命寫下了這些手札…330篇生前未發表札記一部獻給母親的戀人絮語房慧真（作家）、林婉瑜（詩人）、耿一偉（導演）、黃以曦（影評人）、楊佳嫻（詩人）、鍾文音（作家）、 … 蒙田之後，最富才華的散文家沙特之後，當代歐美最具影響力的思想大師羅蘭． 巴特於1975年開在巴黎高等師範學院的討論課，這門課以德國大文豪歌德的名著《少年維特的煩惱》為文本，和青年學子們探討戀愛百態，少年 … 故我相信，也只有一再穿越，且不懼「已死」的淬煉，堅持忠於自我與內在呼喚，接受命運所賦予的存在的意義，就像一株開花的大樹，不論他人如何詮釋、解讀與批評？
羅蘭巴特: 網路沙龍—
整部書由不同的部份、甚至可以說是碎片所組成，或者說它是由無數條毛線所纏成的毛線球更好。 巴特在書中嘗試實踐「去中心化」（decentralization）的發散式寫作方法，對每一個戀愛的體驗逐一細察。 羅蘭巴特2025 羅蘭・巴特希望使每個戀愛以自身來表達自己，或者可以說，是以語言來表達語言。 謹慎發言：在TNL網路沙龍，除了言論自由之外，我們期待你對自己的所有發言抱持負責任的態度。 在發表觀點或評論時，能夠盡量跟基於相關的資料來源，查證後再發言，善用網路的力量，創造高品質的討論環境。
羅蘭巴特: 「健康風險評估審查」具誤導性 立委質疑：缺乏在地數據，審查徒具形式
對於照片裡的被攝者的解讀，因每個人的生命經驗而異，也就是說十個人看一張照片，可能產生十種感受。 在這裡，巴特用「知面」（Studium）與「刺點」（Punctum）來解釋照片（裡面的被攝者）如何被觀賞者解讀。 相較於「重新睜開眼就是不同畫面的」影片，將時間停止的照片更有深度。 《明室：攝影扎記》一書雖然篇幅短小，但個人認為巴特用字濃度很濃、並不是可以很好理解他想要表達的意思，這一篇僅簡單描述他的主要概念，並且以巴特的思路去探討今日的攝影。
羅蘭巴特: 羅蘭·巴特著作影響
在此必須理解修辭術是固定、有規律、要求嚴謹的一整套辭格（figure），神話符徵的各種形式在其中排列組合。 這些辭格清晰明顯，因此它們不會打亂符徵的可塑性；但它們已經充分地概念化了，便可適應世界的歷史表象（正如古典修辭術可以闡釋亞里斯多德式的表象）。 布爾喬亞神話憑藉其修辭術勾畫出這種偽自然的整體景觀——這種偽自然界定了當代布爾喬亞世界的夢想。 秩序神話的這種完滿性（布爾喬亞以「秩序」來為自己命名）是否包含了內在的差異？
羅蘭巴特: 我們想讓你知道的是
比如在墨鏡一條下他談到戀人在情偶面前遮遮掩掩的心態。 她並不是在猶豫是否要向她所鍾情的對象表白愛情（這位戀人素來含蓄），而是在斟酌她究竟應將自己的癡情掩蓋幾分：要暴露多少自己的情慾，痛苦。 他將此種狀態稱之爲雙重的自由，一方面戀人要爲對方作想，因爲愛他。 另一方面這種考慮又是以犧牲自己真實感情爲代價，明明是內心的風暴，卻因爲害怕對方厭煩而不得不掩飾。
羅蘭巴特: 歷史性的519絕地反攻：法國的解封經驗能帶給臺灣電影產業什麼啟發？ 1年前
我依賴並介入另一個存在，而這個存在的實現又需要時間——整個過程的是在剋制自我慾望，銷蝕我的需求。 羅蘭巴特2025 讓人等着——這是超於世間所有權利之上的永恆權威，是“人類最古老的消遣方式.”巴特不用玩弄語言遊戲同樣也能在情境中展開他思想的火花，見常人所未見，因此他不僅是語言的專家，同樣也是思想的大師。 從對法國史學家en：jules michelet作品的批判閲讀中，巴特持續發展他的觀點，並且將其運用在更為廣闊的領域。 他解釋米什萊對歷史與社會的觀點具有明顯的缺陷，但是透過對於他的作品的研讀，個人不應該學習他的觀點，而是保持着批判的距離，從他的錯誤中學習。 瞭解他的思想如何、為什麼有缺陷將能更瞭解他的歷史分期勝過他的觀察。 讓人等着——這是超於世間所有權利之上的永恆權威，是“人類最古老的消遣方式。